The Making of '2001: A Space Odyssey' fue tan antiguo como la película

Al acercarse a su 52 cumpleaños, "2001: A Space Odyssey" sigue siendo uno de los más ingeniosos y perdurable de todas las películas. Pero desde el punto de paisaje de 2020, puede ser difícil apreciar la amplitud de la imaginación involucrada en su fabricación.

Ingrese "Envisioning 2001: Stanley Kubrick's Space Odyssey", una nueva exhibición en el Museo de la Mudanza Imagen en Astoria, Queens, que se extenderá hasta el 19 de julio. El software reúne correspondencia llamativo, bocetos, guiones gráficos, accesorios, videoclips y mucho más para ilustrar cómo Kubrick, el director de la película, y Arthur C. Clarke, el autor de ciencia ficción que colaboró ​​con él en el argumento y se propuso transigir el futuro a la pantalla. El museo mostrará "2001" en una película de 70 milímetros mensualmente mientras se ejecuta la exhibición, y varias series de películas de la mostrador limítrofe, la primera, en películas que inspiraron "2001", se extenderán hasta el 2 de febrero, complementarán la exhibición.

La exposición, presentada anteriormente en el Deutsches Filminstitut & Filmmuseum en Frankfurt, es técnicamente una rama de la aclamada presentación itinerante que cubrió toda la carrera de Kubrick. Recorrió 19 ciudades a partir de 2004, pero nunca llegó a Nueva York porque no había espacio lo suficientemente ancho como para albergarlo, según la hija de Kubrick, Katharina Kubrick, en la paisaje previa de prensa para el espectáculo "2001" de este mes. Aquellos que tengan la suerte de ver el espectáculo itinerante reconocerán las mismas fortalezas (y quizás algunas de las mismas debilidades).

"Envisioning 2001" muestra a Kubrick como un director al mando de todos los aspectos de la cinematografía, y sugiere que él y Clarke no eran pequeños obsesivos a la hora de comprender su tema. Uno de los primeros artículos en la exhibición es un formulario de solicitud de 1964, con el nombre y la dirección de Clarke, enviado a la Fuerza Aérea de los Estados Unidos. Buscó información sobre un avistamiento, que resultó ser un adiátere, que él y Kubrick, luego de desarrollar la historia de la película, habían conocido en el Gloria sobre Nueva York.

La variedad de influencias de los hombres incluía ciencia, letras, ingeniería e incluso arte puro. Las imágenes caleidoscópicas y los colores que giran en el corto "Allures" del cineasta práctico Jordan Belson de 1961, por ejemplo, que era parte de la amplia índice de visualización de Kubrick ayer de "2001", juegan como un antecedente de la secuencia de Star Gate. El estudiado de cohetes Wernher von Braun aparece en un episodio de 1955 de una serie de televisión de Disney que explica el diseño centrífugo de una temporada espacial muy similar al set de aproximadamente 30 toneladas construido para la película de Kubrick. Ese set, que requería nuevas técnicas de ingeniería y cámara, se ve en un maniquí, dibujos y un corto documental que promueve el emanación de la película, en el que un narrador deje de los "requisitos de la extraña e incisiva imaginación de Kubrick".

El equipo de Kubrick incluía al estudiado Frederick I. Ordway III y al diseñador de producción Harry Lange, que había trabajado con la NASA y que se puede ver en un clip que describe sus trabajos como respaldo La integridad científica de la película. La exhibición muestra correspondencia en la cual las ideas son examinadas por exactitud. El arte conceptual de Graphic Films, una estructura que hizo películas para la NASA, muestra diseños tan detallados que indicaron que una parte exógeno de una nave espacial debería hallarse "estresada". Incluso la vanguardia del mundo tecnológico no siempre fue lo suficientemente buena para Kubrick . En una carta, el director describe dibujos de IBM para el diseño de una computadora como "inútiles" y totalmente irrelevantes para sus deposición.

La planificación de "2001" preveía una "estampación electrónica" de The New York Times ; no aparece en la película, pero aquí puede navegar por una índice de titulares del año 2001 que se consideraron ("EL ÚLTIMO OSO GRIZZLY MUERE EN CINCINNATI ZOO: ESPECIES AHORA EXTINTA – DÉCIMO ESTE AÑO"). Otras marcas, como Hilton, querían ser citadas en la película, anunciando con humor que sus productos seguirían existiendo en los albores del nuevo milenio. Cerca del Times fingido, puedes percibir un memorando que Kubrick envió a un vicepresidente de su compañía de producción: "Pensé que te divertiría: Esquire prepara la portada para el quiosco mostrando a John Kennedy, Jr. como nuevo presidente de Estados Unidos" en 2001 (El novicio Kennedy murió en un azar etéreo en julio de 1999, casualmente el mismo día en que se estrenó en los cines la película final de Kubrick, "Eyes Wide Shut",

Una parte de lo que se puede ver en "Envisioning 2001" se enmarca en la categoría de expresiones simples, mira, son los overoles de revoloteo espacial usados ​​por Keir Dullea, el actor que interpretó al cosmonauta Dave Bowman. y la exhibición en su conjunto se apoya fuertemente en reproducciones, incluso de saber. El uso de réplicas es comprensible desde el punto de paisaje educativo y conservacionista, pero asimismo despoja al espectáculo de la hechizo de la autenticidad. Ese no es el exógeno llamativo del HAL 9000, por ejemplo; es simplemente un buen parecido.

La exhibición es mejor no solo cuando muestra el almacén de Kubrick, sino a medida que pasea por los visitantes del museo. procesos de toma de decisiones o enfoques innovadores para problemas técnicos. Los diagramas explican las técnicas fotográficas especiales que permitieron filmar el segmento "El amanecer del hombre" en un estudio, en extensión de en África, o cómo Douglas Trumbull, el supervisor de existencias fotográficos especiales, utilizó un proceso llamado fotografía de barredura en hendidura para crear el geometría y colores de la secuencia Star Gate. Un celador de video reproduce los créditos de comprensión de la película dos veces: primero con la música ilusionado, al estilo Aaron Copland compuesta por Alex North que Kubrick rechazó, luego con "Also Sprach Zarathustra" de Richard Strauss, que Kubrick había empleado como música temporal y terminó convirtiéndose en un parte de una de las aperturas más famosas en la historia del cine.

Que "2001" fue una película revolucionaria no es exactamente una aviso, pero aún es difícil comprender el cine de esta escalera o nivel de creatividad, y mucho menos en Una película que se estrenó 15 meses ayer del alunizaje. A la luz de un desgracia tan exquisito, la colección reunida en el museo a veces puede parecer una confusión.

Sin secuestro, ver "2001" desglosado en estos componentes es instructivo. La exhibición hace que un gran logro en el cine se parezca menos a un U.F.O. cinematográfico y más proporcionadamente, como un logro: el producto del ingenio, el talento y la tenacidad. Ilumina el arte de un cineasta cuyo ingenio a menudo ha parecido inseparable de la mística que lo rodea.


Envisioning 2001: Stanley Kubrick's Space Odyssey

Hasta julio 19 en el Museo de la Imagen en Movimiento, 36-01 35 Avenue, Astoria, Queens; 718-777-6888, movingimage.us.

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